, Yle Vega
Varför blev George Harrison dömd för plagiat för sin hitlåt My Sweet Lord, medan Led Zeppelin blev frikända för Stairway to Heaven? Och varför fick The Verve först lov att låna av Rolling Stones för sin megahit Bitter Sweet Symphony, bara för att sedan fråntas hela upphovsrätten. Och kan man verkligen äga rättigheterna till en rytm eller en stämning i en låt, som i fallet Blurred Lines av Robin Thicke? Bland annat de här frågorna funderar Emma Salokoski och Mårten Svartström på i det här avsnittet av Musikpodden. Emma och Mårten tittar närmare på fem mycket kända fall av musikplagiat, som alla slutade på olika sätt. Musiken som hörs i programmet: The Verve - Bitter Sweet Symphony The Rolling Stones - The Last Time The Andrew Oldham Orchestra - The Last Time The Staple Singers - This May Be the Last Time George Harrison - My Sweet Lord The Chiffons - He’s So Fine Spirit - Taurus Led Zeppelin - Stairway to Heaven Robin Thicke - Blurred Lines Marvin Gaye - Got to Give It Up Bruno Mars - Uptown Funk The Gap Band - I Don’t Believe You Want to Get Up and Dance (Oops!) Har du någonting du vill att vi tar upp? Hör av dig med tips, frågor, tankar och berättelser till: musikpodden@yle.fi.
Tulevat lähetykset Edelliset lähetykset
- · Yle Vega
Varför blev George Harrison dömd för plagiat för sin hitlåt My Sweet Lord, medan Led Zeppelin blev frikända för Stairway to Heaven? Och varför fick The Verve först lov att låna av Rolling Stones för sin megahit Bitter Sweet Symphony, bara för att sedan fråntas hela upphovsrätten. Och kan man verkligen äga rättigheterna till en rytm eller en stämning i en låt, som i fallet Blurred Lines av Robin Thicke? Bland annat de här frågorna funderar Emma Salokoski och Mårten Svartström på i det här avsnittet av Musikpodden. Emma och Mårten tittar närmare på fem mycket kända fall av musikplagiat, som alla slutade på olika sätt. Musiken som hörs i programmet: The Verve - Bitter Sweet Symphony The Rolling Stones - The Last Time The Andrew Oldham Orchestra - The Last Time The Staple Singers - This May Be the Last Time George Harrison - My Sweet Lord The Chiffons - He’s So Fine Spirit - Taurus Led Zeppelin - Stairway to Heaven Robin Thicke - Blurred Lines Marvin Gaye - Got to Give It Up Bruno Mars - Uptown Funk The Gap Band - I Don’t Believe You Want to Get Up and Dance (Oops!) Har du någonting du vill att vi tar upp? Hör av dig med tips, frågor, tankar och berättelser till: musikpodden@yle.fi.
- · Yle Vega
Dagens elektroniska musik försöker inte efterapa den organiska. Tvärtom är den ofta väldigt kreativ och ger en skicklig musiker möjligheten att skapa nästan vad som helst. Dessutom har samplandet av musik gjort att folk ofta upptäcker musik som de annars inte skulle ha kommit i kontakt med. Bland annat det här konstaterar musikern och producenten Emma Raunio, som dessutom säger att elektronisk musik eller musik som görs på dator gjort musikskapandet väldigt demokratiserande - alla har möjlighet att göra det. Men varför ställs den organiska musiken och den elektroniska ändå ofta mot varandra? Och varför kritiseras den elektroniska musiken oftare än den akustiska, för att till exempel vara oäkta eller rentav av dålig kvalitet? De här frågorna funderar Emma och Mårten på i det här avsnittet av Musikpodden. Emma berättar också om när det är en god idé att använda sig av elektroniska instrument när man skapar musik, och vad skillnaden är mellan att komponera akustisk, klassisk eller elektronisk musik. Musiken som hörs i programmet: Ljudsampel på en syntetisator från sent 1800-tal Jim Parker - “Midsomer Murders Theme” Björk - “Army of Me” James Blake - “The Wilhelm Scream” James Litherland - “Where to Turn” Fred Again - “Berwyn (All That I Got Is You)” KREAM - “Wicked Game” Har du någonting du vill att vi tar upp? Hör av dig med tips, frågor, tankar och berättelser till: musikpodden@yle.fi.
- · Yle Vega
Dagens elektroniska musik försöker inte efterapa den organiska. Tvärtom är den ofta väldigt kreativ och ger en skicklig musiker möjligheten att skapa nästan vad som helst. Dessutom har samplandet av musik gjort att folk ofta upptäcker musik som de annars inte skulle ha kommit i kontakt med. Bland annat det här konstaterar musikern och producenten Emma Raunio, som dessutom säger att elektronisk musik eller musik som görs på dator gjort musikskapandet väldigt demokratiserande - alla har möjlighet att göra det. Men varför ställs den organiska musiken och den elektroniska ändå ofta mot varandra? Och varför kritiseras den elektroniska musiken oftare än den akustiska, för att till exempel vara oäkta eller rentav av dålig kvalitet? De här frågorna funderar Emma och Mårten på i det här avsnittet av Musikpodden. Emma berättar också om när det är en god idé att använda sig av elektroniska instrument när man skapar musik, och vad skillnaden är mellan att komponera akustisk, klassisk eller elektronisk musik. Musiken som hörs i programmet: Ljudsampel på en syntetisator från sent 1800-tal Jim Parker - “Midsomer Murders Theme” Björk - “Army of Me” James Blake - “The Wilhelm Scream” James Litherland - “Where to Turn” Fred Again - “Berwyn (All That I Got Is You)” KREAM - “Wicked Game” Har du någonting du vill att vi tar upp? Hör av dig med tips, frågor, tankar och berättelser till: musikpodden@yle.fi.
- · Yle Vega
Programvärd: Mårten Svartström.
- · Yle Vega
Programvärd: Mårten Svartström.
- · Yle Vega
Programvärd: Mårten Svartström.
- · Yle Vega
Varför blev George Harrison dömd för plagiat för sin hitlåt My Sweet Lord, medan Led Zeppelin blev frikända för Stairway to Heaven? Och varför fick The Verve först lov att låna av Rolling Stones för sin megahit Bitter Sweet Symphony, bara för att sedan fråntas hela upphovsrätten. Och kan man verkligen äga rättigheterna till en rytm eller en stämning i en låt, som i fallet Blurred Lines av Robin Thicke? Bland annat de här frågorna funderar Emma Salokoski och Mårten Svartström på i det här avsnittet av Musikpodden. Emma och Mårten tittar närmare på fem mycket kända fall av musikplagiat, som alla slutade på olika sätt. Musiken som hörs i programmet: The Verve - Bitter Sweet Symphony The Rolling Stones - The Last Time The Andrew Oldham Orchestra - The Last Time The Staple Singers - This May Be the Last Time George Harrison - My Sweet Lord The Chiffons - He’s So Fine Spirit - Taurus Led Zeppelin - Stairway to Heaven Robin Thicke - Blurred Lines Marvin Gaye - Got to Give It Up Bruno Mars - Uptown Funk The Gap Band - I Don’t Believe You Want to Get Up and Dance (Oops!) Har du någonting du vill att vi tar upp? Hör av dig med tips, frågor, tankar och berättelser till: musikpodden@yle.fi.
- · Yle Vega
Mycket inom den moderna pop- och rockmusiken har hämtat sin inspiration från den klassiska musiken, både när det gäller melodier och harmonier. Det är inte heller ovanligt att artister och låtskrivare medvetet lånar kända teman från musikhistoriens stora klassiska kompositörer, när de ska skapa ny musik. I dagens värld är det dessutom snudd på omöjligt att skriva musik som inte skulle ha gjorts tidigare, eftersom så gott som alla kombinationer av tonföljder och ackordföljder redan har använts, framförallt inom populärmusiken, men också inom den klassiska musiken. Sångaren, låtskrivaren och musikproducenten Emma Raunio och Mårten Svartström diskuterar och lyssnar på några kända poplåtar som använt sig av, lånat eller låtit sig inspireras av berömda klassiska musikstycken eller verk. Musiken som hörs i programmet: Helmuth Rilling & Oregon Bach Festival Chamber Orchestra - “Air” ur Orkestersvit nr. 3 av Johann Sebastian Bach Procol Harum - “A Whiter Shade of Pale” Michael Francis & London Symphony Orchestra - “Adagio Sostenuto” ur pianokonsert nr 2, Opus 18 av Sergej Rachmaninov Eric Carmen - “All by Myself” Billie Eilish - “Goldwing” Johann Pachelbel - kanon i D-dur Christine and the Queens - “Full of Life” Ólafur Arnalds & Alice Sara Ott - “Reminiscence” ur “The Chopin Project” Har du någonting du vill att vi tar upp? Hör av dig med tips, frågor, tankar och berättelser till: musikpodden@yle.fi.
- · Yle Vega
Det är julstämning som råder när musikerna Emma Salokoski, Emma Raunio och Mauri Kuokkanen, samt programledaren Mårten Svartström samlas för att spela sina egna favorit jullåtar och dela med sig av jultraditioner och minnen. Men det diskuteras också lyrik och musik som inte är helt oproblematisk, och som inte skapats för att infria julfirandet. Bland annat Viktor Rydbergs välkända juldikt Tomten, som ursprungligen skrevs för ett helt annat syfte än julen. Och att två av de årligen mest spelade jullåtarna innehåller textrader eller syftningar, som när de skrevs på 1940-talet ansågs roliga, men som idag inte längre är helt rumsrena. Musiken som hörs i programmet: Siv och Maj - Tomten J.S. Bach - Del I: IX Koral, Ach mein herzliebes Jesulein ur Juloratoriet med Martin Flämig & Dresdner Kreuzchor och Philharmonie Frans Michael Franzén - Bereden väg för Herran med Gustaf Sjökvist & Radiokören Voces8 - Es ist ein Ros entsprungen Louis Armstrong & The Commanders - Cool Yule Ella Fitzgerald & Louis Jordan & His Tympany Five - Baby It’s Cold Outside Nat King Cole - The Christmas Song Har du någonting du vill att vi tar upp? Hör av dig med tips, frågor, tankar och berättelser till: musikpodden@yle.fi.
- · Yle Vega
Det är julstämning som råder när musikerna Emma Salokoski, Emma Raunio och Mauri Kuokkanen, samt programledaren Mårten Svartström samlas för att spela sina egna favorit jullåtar och dela med sig av jultraditioner och minnen. Men det diskuteras också lyrik och musik som inte är helt oproblematisk, och som inte skapats för att infria julfirandet. Bland annat Viktor Rydbergs välkända juldikt Tomten, som ursprungligen skrevs för ett helt annat syfte än julen. Och att två av de årligen mest spelade jullåtarna innehåller textrader eller syftningar, som när de skrevs på 1940-talet ansågs roliga, men som idag inte längre är helt rumsrena. Musiken som hörs i programmet: Siv och Maj - Tomten J.S. Bach - Del I: IX Koral, Ach mein herzliebes Jesulein ur Juloratoriet med Martin Flämig & Dresdner Kreuzchor och Philharmonie Frans Michael Franzén - Bereden väg för Herran med Gustaf Sjökvist & Radiokören Voces8 - Es ist ein Ros entsprungen Louis Armstrong & The Commanders - Cool Yule Ella Fitzgerald & Louis Jordan & His Tympany Five - Baby It’s Cold Outside Nat King Cole - The Christmas Song Har du någonting du vill att vi tar upp? Hör av dig med tips, frågor, tankar och berättelser till: musikpodden@yle.fi.
- · Yle Vega
Det är julstämning som råder när musikerna Emma Salokoski, Emma Raunio och Mauri Kuokkanen, samt programledaren Mårten Svartström samlas för att spela sina egna favorit jullåtar och dela med sig av jultraditioner och minnen. Men det diskuteras också lyrik och musik som inte är helt oproblematisk, och som inte skapats för att infria julfirandet. Bland annat Viktor Rydbergs välkända juldikt Tomten, som ursprungligen skrevs för ett helt annat syfte än julen. Och att två av de årligen mest spelade jullåtarna innehåller textrader eller syftningar, som när de skrevs på 1940-talet ansågs roliga, men som idag inte längre är helt rumsrena. Musiken som hörs i programmet: Siv och Maj - Tomten J.S. Bach - Del I: IX Koral, Ach mein herzliebes Jesulein ur Juloratoriet med Martin Flämig & Dresdner Kreuzchor och Philharmonie Frans Michael Franzén - Bereden väg för Herran med Gustaf Sjökvist & Radiokören Voces8 - Es ist ein Ros entsprungen Louis Armstrong & The Commanders - Cool Yule Ella Fitzgerald & Louis Jordan & His Tympany Five - Baby It’s Cold Outside Nat King Cole - The Christmas Song Har du någonting du vill att vi tar upp? Hör av dig med tips, frågor, tankar och berättelser till: musikpodden@yle.fi.
- · Yle Vega
Musikpodden utforskar mörkret, både ute och inombords, diskuterar ångestfyllda musikögonblick och kanske lite dyster statistik – men gör det med humor och värme! Emma Salokoski spelar musik som tangerar både mörkret och ljuset. Filemon von Numers berättar om scenskräck och när det kan gå riktigt fel. Och Mårten Svartström bjuder på bortglömd Bach och populär men ångestladdad musik. Musiken som hörs i programmet: Leonard Cohen - You Want It Darker Lumen Valo - Lux aurumque av Eric Whitacre Maria Schneider Orchestra - Hang Gliding J.S. Bach - Cellosvit nr. 1 G-dur, BWV 1007: I. Prelude med Yo-yo Ma DJ FKU - Tuca Donka J.S. Bach - Chaconne i d-moll BWV 1178 av J.S. Bach med Ton Koopman Har du någonting du vill att vi tar upp? Hör av dig med tips, frågor, tankar och berättelser till: musikpodden@yle.fi.
- · Yle Vega
Musikpodden utforskar mörkret, både ute och inombords, diskuterar ångestfyllda musikögonblick och kanske lite dyster statistik – men gör det med humor och värme! Emma Salokoski spelar musik som tangerar både mörkret och ljuset. Filemon von Numers berättar om scenskräck och när det kan gå riktigt fel. Och Mårten Svartström bjuder på bortglömd Bach och populär men ångestladdad musik. Musiken som hörs i programmet: Leonard Cohen - You Want It Darker Lumen Valo - Lux aurumque av Eric Whitacre Maria Schneider Orchestra - Hang Gliding J.S. Bach - Cellosvit nr. 1 G-dur, BWV 1007: I. Prelude med Yo-yo Ma DJ FKU - Tuca Donka J.S. Bach - Chaconne i d-moll BWV 1178 av J.S. Bach med Ton Koopman Har du någonting du vill att vi tar upp? Hör av dig med tips, frågor, tankar och berättelser till: musikpodden@yle.fi.
- · Yle Vega
Den 1 februari 2026 riktas världens blickar mot The Grammy Awards – musikens egen Oscarsgala! Med 95 priser i allt från pop och rock till klassiskt och jazz är även finländska stjärnor med i toppen, där bl.a. Esa-Pekka Salonen och finlandssvenska Jonas Karlsson kan kamma hem nya statyetter. Men varför fascineras vi egentligen av denna “firmafest”? Betyder en Grammy-vinst faktiskt något? Och borde inte fler doldisar få chansen att glänsa? Bland annat de här frågorna funderar musikerna Emma Raunio och Filemon von Numers, samt programledaren Mårten Svartström på, och lyssnar på sina favoriter i de kategorier som inte får den största uppmärksamhet på galan. Musiken som hörs i programmet: Arkai - Sun Drifter Bèla Fleck & Edmar Castañeda & Antonio Sánchez - Archipelago Esa-Pekka Salonen & San Francisco Symphony - I. Allegro ur Symphony In Three Movements av Igor Stravinskij Miles Caton - I Lied to You Danilo Perez & Bohuslän Big Band - Sunburn and Mosquito Bad Bunny - DtMF Har du någonting du vill att vi tar upp? Hör av dig med tips, frågor, tankar och berättelser till: musikpodden@yle.fi.
- · Yle Vega
Den 1 februari 2026 riktas världens blickar mot The Grammy Awards – musikens egen Oscarsgala! Med 95 priser i allt från pop och rock till klassiskt och jazz är även finländska stjärnor med i toppen, där bl.a. Esa-Pekka Salonen och finlandssvenska Jonas Karlsson kan kamma hem nya statyetter. Men varför fascineras vi egentligen av denna “firmafest”? Betyder en Grammy-vinst faktiskt något? Och borde inte fler doldisar få chansen att glänsa? Bland annat de här frågorna funderar musikerna Emma Raunio och Filemon von Numers, samt programledaren Mårten Svartström på, och lyssnar på sina favoriter i de kategorier som inte får den största uppmärksamhet på galan. Musiken som hörs i programmet: Arkai - Sun Drifter Bèla Fleck & Edmar Castañeda & Antonio Sánchez - Archipelago Esa-Pekka Salonen & San Francisco Symphony - I. Allegro ur Symphony In Three Movements av Igor Stravinskij Miles Caton - I Lied to You Danilo Perez & Bohuslän Big Band - Sunburn and Mosquito Bad Bunny - DtMF Har du någonting du vill att vi tar upp? Hör av dig med tips, frågor, tankar och berättelser till: musikpodden@yle.fi.
- · Yle Vega
Vilket musikstycke eller vilken låt fångar den finländska folksjälen, känslan och kulturen allra bäst. Vilken låt skulle du spela för en långväga gäst, om du skulle beskriva Finland genom ett enda musikstycke? Bland annat det här frågade Musikpodden lyssnarna, och nu avslöjas vilket musikaliskt verk som finländarna själva tycker personifierar Finland bäst. Är det den klassiska melankolin, det tunga vemodet – eller något helt oväntat? Inför självständighetsdagen den 6 december bjuder musikerna Emma Salokoski och Mauri Kuokkanen, samt Mårten Svartström på en passionerad jakt efter det musikstycke som allra bäst beskriver vårt land, vår kultur och våra känslor. Musiken som hörs i programmet: Monty Python - Finland Muntra Musikanter - Finlandiahymnen Hannu Lintu & RSO - 3:e satsen ur Kullervo, op. 7 av Jean Sibelius Club For Five - Berceuse (Kehtolaulu) av Armas Järnefelt Jukka Kuoppamäki - Sininen ja valkoinen Toivo Kärki Ensemble - Nu går jag sorgsen här Jorma Hynninen & Markus Lehtinen & Classic Stars Chamber Orchestra - Sydämeni laulu ur operan Aleksis Kivi av Einojuhani Rautavaara Eppu Normaali - Murheellisten laulujen maa Har du någonting du vill att vi tar upp? Hör av dig med tips, frågor, tankar och berättelser till: musikpodden@yle.fi.
📺 Iltapulun TV-visa
Visa alkaa mainoksen jälkeen.
